CasaBranca

La casaBranca é una struttura di creazione e diffusione artistica con sede a Lagos in Portogallo. Si configura come uno spazio di azione culturale interdisciplinare che promuove la ricerca e la diffusione dell’arte contemporanea attraverso la creazione di oggetti artistici, la realizzazione di progetti educativi, di sperimentazione e di formazione rivolti a bambini e giovani e la produzione del Festival transdisciplinare Verão Azul dedicato alla promozione e diffusione della creazione contemporanea in Algarve.

Contactos
casa B – Associação Cultural
Sede: Quinta das AVES, Sítio da Torre, Odiáxere, 8600-256 Lagos, Portugal
Escritório: Espaço ALKANTARA, Calçada Marques de Abrantes, 99, 1200-718 Lisboa, Portugal
casabranca.ac@gmail.com

CasaBranca

Festival Verao Azul

Mónica Samões

Ha studiato lingue e letterature moderne e ha frequentato, nel corso degli anni, diversi corsi di formazione in teatro, danza e voce, oltre che in pedagogia ed educazione attraverso l’arte, collaborando con diversi registi e coreografi.

Fa parte della casaBranca (che ha fondato con il duo di artisti Ana Borralho & João Galante) dove ha sviluppato progetti di creazione e sperimentazione artistica rivolti a bambini e giovani. È responsabile della direzione artistica del progetto Gymnasium (laboratori di sperimentazione artistica in ambito scolastico) e della programmazione per bambini e ragazzi del Festival Verão Azul.

José Pelicano

Ha frequentato il corso di Architettura. Ha realizzato scenografie e oggetti di scena per produzioni di Teatro e Danza, avendo collaborato negli anni con diversi creatori e strutture di creazione artistica.

È membro della casaBranca e collaboratore regolare dal 2009 nell’area del design grafico e nella creazione di progetti per bambini e ragazzi, dove lavora in co-creazione con Mónica Samões, esplorando diversi lessici e supporti.

 

Sandrine Crisostomo

Laureata in Management Culturale Europeo, con formazione complementare in Produzione Audiovisiva e Storia e Cultura Europea.
Ha una vasta esperienza e competenze nei settori della gestione culturale, avendo giá avuto ruoli di produzione, coordinamento, direzione, programmazione, raccolta fondi,
formazione e sviluppo strategico di progetti e reti creative. Ha lavorato in Francia, Cile e Portogallo in organizzazioni di base, festival cinematografici e reti internazionali,
oltre che in istituzioni pubbliche. Nella casaBranca è responsabile della coordinazione generale del progetto Brincando.

CITEMA

Creata nel 2006, CITEMA è un’associazione culturale la cui attività si concentra sul sostegno agli artigiani attraverso progetti di residenza e sviluppo professionale, sia a livello locale che europeo. È anche un luogo di pratica e di condivisione di conoscenze e reti locali. Citema mira a potenziare l’apprendimento permanente per l’innovazione sociale e l’inclusione.

www.associtema.com

Citema

Maïté Mazel – PT
Project Manager

Direttore esecutivo e fondatore (CITEMA)

Imprenditore culturale e sociale, con competenze in organizzazione, strategia istituzionale e territoriale, leadership e gestione di progetti e team.

Master in Management Culturale Europeo presso l’Università Sorbonne Nouvelle (Parigi). Lavora da oltre 20 anni nel campo della cultura e della trasformazione sociale, con una forte esperienza nello sviluppo di progetti che coinvolgono attori locali (cittadini, organizzazioni pubbliche e private) e internazionali (reti culturali, ambasciate, università), in particolare attraverso la direzione dell’associazione Citema, creata nel 2006 in Italia. Collabora strettamente con artisti, compagnie e progetti di integrazione sociale in Europa e a Cuba. Ha ricoperto ruoli di responsabilità in contesti multiculturali (Italia, Francia, Namibia, Senegal) con progetti di sviluppo educativo e culturale di dimensione internazionale in cui i temi fondamentali dell’Agenda 2030 erano già una priorità.

 

SINSALAUDIO

Sinsalaudio è un promotore dedicato al management culturale. Da quando è stata fondata nel 2001, ha sviluppato la sua attività in due aree specifiche: da un lato, la produzione di eventi; e dall’altro, l’incorporazione del suono come elemento di percezione e protezione all’interno del patrimonio immateriale. In ciascuno di questi campi sono stati progettati progetti che vanno dallo sviluppo e realizzazione di contenuti relativi alla gestione culturale, ad attività di ricerca su cui, a posteriori, vengono incorporate nuove proposte didattiche. In altre parole, Sinsalaudio lavora sulla produzione culturale e, parallelamente, sui programmi di ricerca per l’innovazione culturale.

Julio Gomez

Vigo, 1967. Storico, critico musicale e ricercatore del suono di formazione; programmatore, responsabile culturale e tecnico senior in prevenzione dei rischi sul lavoro presso il produzione culturale come attività professionale. Ha una lunga carriera dal 1986 legata alla musica e alla produzione di progetti culturali. Ha inoltre collaborato a numerose attività e ricerche relative al patrimonio materiale e immateriale.

 

Marco Maril

Marco Maril (Df Messico, 1974). Musicista, Artista e Sound Designer in progetti audiovisivi e multimediali, con una lunga carriera discografica. Il suo lavoro sonoro si concentra principalmente sul cinema, la pubblicità e la creazione di video.

Universitat de València

L’odierna Università di Valencia è il risultato di oltre cinque secoli di storia che le hanno permesso di accumulare conoscenze e tesori documentali unici, rendendola una delle migliori università della Spagna.

In più di cinquecento anni, lo sviluppo dell’Università di Valencia è andato di pari passo con la crescita della città e ha costituito una parte inestricabile del suo tessuto urbano, generando spazi per l’insegnamento, la ricerca, la creazione e la diffusione della cultura e della scienza, nonché per il trasferimento delle conoscenze.

L’ampia attività di insegnamento e ricerca in tutte le aree del sapere (scienze di base e ingegneria, scienze della salute, scienze dell’educazione, scienze umane e scienze sociali, economiche e giuridiche) e l’impegno per l’eccellenza hanno reso l’Università di Valencia uno dei primi cinque centri scientifici della Spagna.

Ester Alba Pagán

esther.alba@uv.es

Castellano

https://www.uv.es/mavi-mestre-candidata-rectora/ca/equip-govern/equip-govern/esther-alba-pagan.html

Inglés

https://www.uv.es/candidate-principal-mavi-mestre/en/government-team/government-team/esther-alba-pagan.html

Dottore di ricerca in Storia dell’arte e professore di Storia dell’arte presso l’Universitat de València. La sua ricerca si concentra sul campo dell’immagine artistica, sulla rappresentazione del potere, dal punto di vista degli studi visivi e della prospettiva di genere, della critica d’arte, della museologia e del patrimonio culturale. È ricercatrice principale del progetto H2020 SILKNOW, di CREALAB e del progetto di eccellenza Prometeo dell’Arxiu Valencià del Disseny.

Cristina Portalés Ricart

cristina.portales@uv.es

https://www.uv.es/uvweb/universidad/es/ficha-persona-1285950309813.html?p2=poricris&idA=true

Cristina Portalés è borsista post-dottorato Ramón y Cajal presso l’Istituto di Robotica e Tecnologie dell’Informazione e della Comunicazione (IRTIC) dell’Università di Valencia (Spagna). Insegna inoltre Visualizzazione dei dati presso la Scuola di Ingegneria della stessa università. In precedenza ha conseguito una doppia laurea: Ingegneria in Geodesia e Cartografia presso l’Università Politecnica di Valencia (Spagna) e Master in Topografia e Geoinformazione presso la Technische Universität Wien (Austria). Autore di oltre 90 pubblicazioni scientifiche. Comitato di programma S&T di diverse conferenze internazionali (ad esempio ACM SIGCHI ACE, GECCO, ISMAR). Editore associato della rivista scientifica Multimodal Technologies and Interaction (MTI) (indicizzata su Scopus).

 

Mar Gaitán Salvatella

m.gaisal@uv.es

Dottorato di ricerca in Storia dell’arte e Master in Beni culturali. Margarita Salas è ricercatrice presso l’ICCROM e il Dipartimento di Storia dell’Arte dell’UV. Specialista in gestione culturale, digital humanities e vocabolari controllati, ha sviluppato parte della sua carriera in centri di ricerca dedicati alla conservazione e alla protezione di beni culturali di grande prestigio, come il Coordinamento Nazionale dei Beni Culturali – INAH (Messico) e il Centro Internazionale di Studi per la Conservazione e il Restauro dei Beni Culturali (Roma).

Miguel Requena Jiménez

miquel.requena@uv.es

https://www.uv.es/uvweb/universidad/es/ficha-persona-1285950309813.html?p2=mireji&idA=true

Miguel Requena Jiménez è docente presso il Dipartimento di Preistoria, Archeologia e Storia antica dell’Università di Valencia.

Vicente Javier Sevilla Peris

javier.sevilla@uv.es

https://www.uv.es/uvweb/universidad/es/ficha-persona-1285950309813.html?p2=vijasepe&idA=true

Dottorato di ricerca in Informatica. Ricercatore presso ARTEC e nei laboratori di autismo e informatica dell’Istituto Tecnologico IRTIC. Professore associato presso il Dipartimento di Informatica dell’Università di Valencia. Esperto di ontologie e web semantico. Partecipa al progetto SILKNOW, SeMap e Arxiu Valencià del Disseny.

Arabella León Muñoz

arabella.leon@uv.es

Laurea in Storia dell’Arte e Master in Gestione dei Beni Culturali. Ricercatrice presso il Dipartimento di Storia dell’Arte dell’UV. Ha lavorato per tre anni nella collezione Garín del Comune di Moncada (Valencia), occupandosi in particolare dell’inventario, del condizionamento e della progettazione della collezione museale. Ha partecipato a vari progetti di portata regionale, nazionale ed europea come SILKNOW (H2020-EU), Women’s Legacy (Erasmus +), SeMap (Fondazione BBVA), CREALAB (FitForThem) o Arxiu Valencià del Disseny (PROMETEO-GVA). Ha anche esperienza in digital humanities e vocabolari controllati.

Ávaro Solbes

alvaro.solbes@uv.es

https://www.uv.es/uvweb/universidad/es/ficha-persona-1285950309813.html?p2=solgaral&idA=true

Il dott. Álvaro Solbes García si è laureato in Storia dell’Arte presso l’UV, ha conseguito un Master in Conservazione e Restauro presso l’UPV e un dottorato in Scienza e Ingegneria dei Materiali presso la UASLP (Messico). È un ricercatore specializzato nella caratterizzazione dei materiali per la conservazione dell’arte moderna e contemporanea. Attualmente svolge il suo lavoro di ricerca con una borsa di studio post-dottorato “Ayudas María Zambrano”, programma NextGeneration dell’Unione Europea, presso il Dipartimento di Storia dell’Arte dell’Università di Valencia.

COLABORADORES EXTERNOS

Juan Esteban Sandoval (IT/COL)

Artista visual, asociado al proyecto Brincando como experto externo.

Con el colectivo el puente_lab y Mariangela Aponte es creador del proyecto (d)estructura, instrumento de participación e investigación social a través del juego.

Para el proyecto Brincando, además de un  proyecto (d)estructura,  ha aportado metodologías para actividades colectivas utilizando la arcilla y una reflexión sobre la Memoria Arcaica para el desarrollo de un podcast.

Juan Esteban Sandoval (IT/COL)

Artista visivo, associato al progetto Brincando come collaboratore esterno. 

Con il collettivo «el puente_lab» e Mariangela Aponte, è l’ideatore del progetto (d)estructura, uno strumento di partecipazione e ricerca sociale con il gioco. 

Oltre al progetto (d)estructura, ha contribuito con metodologie ad attività collettive con l’argilla e con una riflessione sulla memoria arcaica per lo sviluppo di un podcast.

 

Sviluppa progetti di arte contemporanea, produce oggetti e immagini, crea dispositivi di apprendimento collaborativo e collettivo. Si immerge nel processo creativo sovrapponendo esperienze personali, applicando tecniche di produzione artigianale e osservando i processi sociali. Nei suoi progetti articola una relazione tra materia, società e territorio, combinando l’osservazione e l’esperienza individuale con la sperimentazione collettiva. Utilizza la terra nelle sue diverse forme (argilla, pigmento, terreni agricoli, paludi) per creare oggetti simbolici, come elemento integrante di un’azione performativa o come luogo di ricerca in un processo collettivo.

Si è laureato in Arti plastiche presso l’Università Nazionale della Colombia. È cofondatore del collettivo El puente_lab e dirige il programma di residenze d’artista UNIDEE – Università delle idee di Cittadellarte Fondazione Pistoletto.

Margarida Mestre (PT)

Artista, performer ed educatrice artistica, fa parte del progetto Brincando come collaboratrice esterna.

È stata invitata a moderare i 3 podcast prodotti da casaBranca e a partecipare al terzo incontro del progetto a Lagos, dove fa parte di un intervento collettivo e conduce in seguito un laboratorio di sperimentazione artistica.

È laureata in Educazione dell’infanzia (ESEI-MU), Danza (Fórum Dança – Corso di Monitoraggio della Danza per la Comunità), Suono (Sonoplastica – IFICT), Musica (Corso di Orientamento all’Iniziazione Musicale – Fondazione Calouste Gulbenkian) e Performance, che ha studiato e praticato in Portogallo, Europa e New York, dove ha trascorso due anni con la borsa di studio Young Creators. Ha conseguito un Master in Arti dello Spettacolo – Teatro del Movimento presso l’E.S.T.C. di Lisbona e ha appena terminato il primo anno del dottorato di ricerca in Educazione Artistica presso l’Istituto di Formazione / FBAUP.